Πώς να χρησιμοποιήσετε την τέχνη του Storyboarding;

Με εικονογραφημένα πάνελ που απεικονίζουν τις σκηνές που ξετυλίγονται στο σενάριο
Ένα storyboard είναι σαν ένα κόμικ, με εικονογραφημένα πάνελ που απεικονίζουν τις σκηνές που ξετυλίγονται στο σενάριο.

Όταν προσπαθείτε να μεταφέρετε την αφηγηματική ροή ενός σεναρίου ή μιας έννοιας, ίσως θελήσετε όχι μόνο να πουλήσετε την ιδέα που έχετε στο μυαλό σας, αλλά και να βοηθήσετε τον πελάτη να απεικονίσει πώς μεταδίδεται η ιδέα στο κοινό. Ο καλύτερος τρόπος για να επιτευχθεί αυτό είναι μέσω της χρήσης ενός storyboard.

Εικονογραφημένα πάνελ που απεικονίζουν

Ένα storyboard είναι σαν ένα κόμικ, με εικονογραφημένα πάνελ που απεικονίζουν τις σκηνές που ξετυλίγονται στο σενάριο. Ένα storyboard είναι πολύ χρήσιμο στη μετάφραση του γραπτού σεναρίου σε οπτικό μέσο, διότι δίνει στον αναγνώστη έναν τρόπο να "δει" τι περιγράφεται. Ένα πάνελ storyboard δείχνει τον τρόπο σύνθεσης μιας λήψης, δίνοντας μια σαφή ιδέα για το πόσο κοντά ή μακριά θα εμφανιστεί ένα αντικείμενο ή ένας ηθοποιός σε σχέση με τους άλλους και αντικατοπτρίζει επίσης πώς σχετίζεται με την επόμενη λήψη. Το πάνελ θα δείξει επίσης ποια τμήματα του σεναρίου συμπίπτουν με τα γραφικά, ποια ηχητικά εφέ ή μουσική βαθμολογία ακούγονται και θα δώσει μια συνολική αίσθηση του πώς θα πει το σενάριο.

Προσπαθήστε να απεικονίσετε πώς θέλετε να διηγείται την αφήγηση
Καθορίστε το σενάριο μπροστά σας και προσπαθήστε να απεικονίσετε πώς θέλετε να διηγείται την αφήγηση.

Επιπλέον, ένα storyboard δίνει στον προβλεπόμενο θεατή ένα μέσο για την κατάλληλη κριτική στο σενάριο. Με τη δυνατότητα να βλέπει τη ροή του σεναρίου καλύτερα, ο θεατής μπορεί να αναφέρει ποιες λήψεις πρέπει να αλλάξουν και ποια τμήματα του σεναρίου ενδέχεται να είναι αδύναμα και πρέπει να ξαναγραφούν. Εάν ποτέ, δοκιμάστε να αναδιαρθρώσετε το ρυθμό ή τη σειρά ορισμένων σκηνών για να επιτύχετε μια καλύτερη αφήγηση.

  • ΣΗΜΕΙΩΣΗ: Κατά τη δημιουργία ενός storyboard, δεν απαιτείται να έχετε απίστευτες καλλιτεχνικές δεξιότητες. Λάβετε υπόψη ότι ένας πίνακας ιστοριών προορίζεται να προτείνει τον τρόπο της ροής της αφήγησης με οπτικό τρόπο και δεν προορίζεται να θεωρηθεί ως τελικό έργο τέχνης με τον τρόπο που εμφανίζεται μια κωμική ταινία ή ένα γραφικό σχέδιο. Οι φιγούρες και τα σχήματα των ραβδιών είναι αρκετά για να υποδείξουν τον τρόπο ροής του σεναρίου σας, αρκεί να είναι αρκετά σαφείς ώστε να αναγνωρίζονται.
  • Ξεκινήστε με το σενάριο. Καθορίστε το σενάριο μπροστά σας και προσπαθήστε να απεικονίσετε πώς θέλετε να διηγείται την αφήγηση. Σημειώστε τις βασικές σκηνές του σεναρίου σας, επειδή αυτές οι σκηνές πρέπει να έχουν αρκετή εστίαση στο τελικό προϊόν. Αναλύστε το σενάριο σε ένα περίγραμμα και σημειώστε εάν υπάρχουν τμήματα του σεναρίου που δεν θα έχουν διάλογο.
  • Δημιουργήστε τις μικρογραφίες σας. Μια μικρογραφία είναι μια μικρότερη σκιαγραφημένη έκδοση του storyboard σας. Ενώ ένα μόνο φύλλο χαρτιού δεσμών μπορεί να έχει έξι πάνελ από ένα storyboard, ένα ολόκληρο storyboard με καρφιά αντίχειρα θα πρέπει να μπορεί να χωράει στο ίδιο το bond bond, ανάλογα με το μήκος του πραγματικού σας storyboard. Μια μικρογραφία είναι σημαντική για να αποκτήσετε μια οπτική αίσθηση του τρόπου με τον οποίο θα αφηγηθεί η αφήγηση. Οι μικρογραφίες θα σας δώσουν επίσης μια ματιά σε ποιες σκηνές μπορεί να έχουν τόσο διάλογο ώστε να χρειαστεί μια ευρύτερη ποικιλία φωτογραφιών για να μην γίνει βαρετή.
  • Οπτικές συμβουλές! Λάβετε υπόψη ότι κατά τη σύνθεση των σκηνών σας, υπάρχουν τεχνικές δημιουργίας ταινιών που μπορεί να είναι πολύ χρήσιμες για την επίτευξη δραματικής αφήγησης. Ένα καταπληκτικό στιγμιότυπο, που συνήθως δείχνει τη σκηνή που λαμβάνει χώρα, είναι ένας καλός τρόπος για να χτίσετε τη συνολική συναισθηματική αίσθηση της ιστορίας σας. Οι χωρικές σχέσεις πρέπει να τηρούνται για να διατηρηθεί μια εσωτερική συνέπεια του "ποιος είναι πού" μεταξύ των χαρακτήρων σας και του σετ. Εξετάστε επίσης πότε χρειάζονται συσκευές μετάβασης όπως διαλύονται, διαφάνειες ή το πολύ βασικό κόψιμο για να μετακινηθείτε μεταξύ των λήψεων. Επίσης, σκεφτείτε εάν οι μεσαίες ή κοντινές λήψεις είναι καλύτερες για τη μεταφορά όσων θέλετε να πείτε.

    Μόλις είστε ικανοποιημένοι με τη συνολική ροή, είστε έτοιμοι να δημιουργήσετε το πραγματικό storyboard. Και πάλι, λάβετε υπόψη ότι τα storyboards πρέπει να είναι μια προσωρινή ματιά στο πώς λέγεται μια αφήγηση. Είναι φυσιολογικό ακόμη και ο τελικός πίνακας ιστοριών να έχει αλλάξει και να επεξεργαστεί.

  • Δημιουργήστε το storyboard σας. Είτε δημιουργείτε το storyboard σας με το χέρι (απεικονίζοντάς τα απευθείας σε χαρτί) είτε χρησιμοποιώντας ένα λογισμικό storyboard (παραδείγματα περιλαμβάνουν το Storyboard quick και το Celtx) στο πιο βασικό του, ένας storyboard θα πρέπει να έχει ένα εικονογραφημένο πάνελ που να απεικονίζει μία μόνο λήψη και την αφήγηση και τον διάλογο που θα ήταν παρόν σε αυτό το συγκεκριμένο πλάνο. Εάν φαίνεται να υπάρχει πάρα πολύ κείμενο κάτω από ένα μόνο πάνελ (που θα σήμαινε ότι η λήψη θα ήταν μακρά λήψη με πολλή ομιλία), σκεφτείτε να χωρίσετε αυτό το πάνελ σε δύο ή περισσότερα πάνελ, ώστε το κοινό να βλέπει περισσότερα πράγματα να συμβαίνουν κατά την ίδια σειρά.

    Επίσης, σκεφτείτε εάν οι λήψεις θα λειτουργούσαν καλύτερα με την κίνηση. Η παραγωγή ταινιών χρησιμοποιεί το κουκλίτσα, το κομμάτι και τις λήψεις για να δώσει σε αυτό που συνήθως θα ήταν μια στατική σκηνή περισσότερη ζωή. Η κίνηση μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί για να κατευθύνει την προσοχή των θεατών χωρίς να χρειάζεται να σπάσει το πλάνο με μια περικοπή.

Δημιουργία ταινιών

Το Storyboarding χρησιμοποιείται συνήθως στη δημιουργία ταινιών. Αλλά μην νομίζετε ότι δεν μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε για να βοηθήσετε να οπτικοποιήσετε και να μεταφέρετε τα πράγματα καλύτερα όταν προωθείτε ιδέες για μια παρουσίαση, μια διαφήμιση ή ακόμα και μια παρουσίαση βίντεο για έναν γάμο. Η δημιουργικότητα είναι το μόνο όριό σας.

FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail