Ενώ πρόκειται για το θέμα των χρωμάτων, χρησιμοποιήστε ένα κοκκινωπό καφέ χρώμα για να ορίσετε βαθύτερες σκιές στο πρόσωπο του θέματος.
Η ζωγραφική πορτρέτου απαιτεί πολλή πρακτική, ανάπτυξη δεξιοτήτων, υπομονή και αφοσίωση στην τέχνη. Με μερικές συμβουλές, μπορείτε να είστε σίγουροι ότι θα είστε στο δρόμο σας να γίνετε ακόμα καλύτερος καλλιτέχνης πορτρέτου. Επίσης, εάν διαπράξετε σφάλματα, μην αποθαρρύνεστε. Απλά κρατήστε το και θα έχετε την τεχνική κάτω από το χρόνο.
Εντυπωσιακά σημεία εστίασης
Αρχικά, ξεκινήστε με το μάτι του αντικειμένου σας και προσπαθήστε να προχωρήσετε προς τα έξω στο υπόλοιπο πρόσωπο. Τα μάτια σε κάθε πορτρέτο είναι ένα από τα πιο εντυπωσιακά σημεία εστίασης, οπότε θα ήταν καλή ιδέα να ξεκινήσετε από αυτό το σημείο στο πορτρέτο. Το κλειδί για μια ξεχωριστή ομοιότητα από ένα θέμα είναι να μπορέσετε να βάψετε το πρόσωπο με όλα τα χαρακτηριστικά στη σωστή διάταξη και συμμετρία. Όσο καλύτερη είναι η σχέση μεταξύ των τμημάτων του πορτρέτου, τόσο καλύτερο θα φαίνεται το πορτρέτο στο σύνολό του. Ξεκινήστε από τη γωνία οποιουδήποτε ματιού και, στη συνέχεια, υπολογίστε την απόσταση από αυτό το σημείο έως το μέρος του προσώπου όπου γεφυρώνει η μύτη. Από τη γέφυρα της μύτης, κρίνετε την απόσταση και μετακινήστε το πρόσωπο προς το άλλο μάτι. Τώρα που έχετε μετρήσει τις αποστάσεις, μπορείτε να επιστρέψετε στο πρώτο μάτι και να αρχίσετε να τραβάτε το φρύδι, και από το φρύδι μπορείτε να μετρήσετε την απόσταση μέχρι τη γραμμή των μαλλιών και ούτω καθεξής. Θυμηθείτε, το κλειδί για να έχετε μια καλή ομοιότητα στα πορτρέτα σας είναι να αποτυπώσετε αποτελεσματικά τις σχέσεις μεταξύ των διακριτών χαρακτηριστικών του αντικειμένου σας. Φτιάξτε το πρόσωπο χρησιμοποιώντας μια σειρά με σκιαγραφημένους βρόχους, μέχρι να φτάσετε στο σημείο όπου το σκίτσο προσώπου είναι παρόμοιο με το σχήμα προσώπου του θέματος.
Η ζωγραφική πορτρέτου απαιτεί πολλή πρακτική, ανάπτυξη δεξιοτήτων, υπομονή και αφοσίωση στην τέχνη.
Να θυμάστε πάντα να εργάζεστε σε ολόκληρο το πρόσωπο, όχι μόνο στα μεμονωμένα μέρη. Αν χρειαστεί, απομακρυνθείτε από τον καμβά και πάρτε ολόκληρο το πορτρέτο πριν προχωρήσετε. Θυμηθείτε, θέλετε να διατηρήσετε το πορτραίτο σας πιστό σε αυτό που μοιάζει με το θέμα, και αν πάρετε πάρα πολύ καλά για να τελειοποιήσετε τα μεμονωμένα μέρη του προσώπου, μπορεί να χάσετε την όψη του πορτρέτου στο σύνολό του. Κρατήστε το πινέλο σας να κινείται συνεχώς, μετακινηθείτε στα χαρακτηριστικά του προσώπου. Η κίνηση της βούρτσας ενώ αυτό θα έχει ως αποτέλεσμα ένα πορτρέτο που φαίνεται πολύ αυθόρμητο και ζωντανό.
Όταν χρωματίζετε το πορτρέτο, τα αυτιά, τα δάχτυλα και οι μύτες είναι ελαφρώς πιο κοκκινωπό από οποιοδήποτε άλλο χαρακτηριστικό του προσώπου. Αυτό συμβαίνει επειδή στην πραγματική ζωή, αυτές οι περιοχές έχουν περισσότερο αίμα που ρέει μέσω αυτών, οι περιοχές των οστών, από την άλλη πλευρά, όπως το ανθρώπινο μέτωπο, έχουν λιγότερο αίμα που κυκλοφορεί μέσω αυτών και πρέπει να χρωματίζονται με ελαφρώς γαλαζοπράσινη ή απόχρωση. Ενώ πρόκειται για το θέμα των χρωμάτων, χρησιμοποιήστε ένα κοκκινωπό καφέ χρώμα για να ορίσετε βαθύτερες σκιές στο πρόσωπο του θέματος. Η χρήση αυτών των σκιών βοηθά το πορτραίτο σας να συνδυάζεται με τον γενικό φωτισμό του πίνακα και θα έχει ως αποτέλεσμα μια πιο δραματική, ρεαλιστική αίσθηση. Από την άλλη, για να δείξετε ελαφρύτερες σκιές δεν χρειάζεται να κολλήσετε στο καφέ - δοκιμάστε να χρησιμοποιήσετε ένα ανοιχτό μπλε για αυτές τις σκιές, για να δώσετε στον θεατή την ιδέα της ανισότητας μεταξύ των σκιών που μπορεί να δει κανείς να διασχίζει το πρόσωπο του θέματος, δίνοντάς του χαρακτήρα.
Τώρα που ξέρετε πώς να δημιουργήσετε μια ζωγραφική προσωπογραφίας, χρησιμοποιήστε τις γνώσεις σας για να εργαστείτε και να εξασκηθείτε! Εάν πιστεύετε ότι η ζωγραφική είναι το ταλέντο και το πάθος σας, ίσως πρέπει να εξετάσετε το ενδεχόμενο να ακολουθήσετε μια καριέρα ως ζωγράφος. Μπορείτε να ξεκινήσετε παρακολουθώντας μαθήματα τέχνης και σχεδιασμού στο διαδίκτυο.
