Πώς να γράψετε σενάρια;

Η αναζήτηση για τη σύνταξη του "The Great European Script " είναι κοινή από χιλιάδες συγγραφείς. Εάν είστε ένας από αυτούς, και θέλετε να μπείτε στο σενάριο, έχετε πολλή δουλειά μπροστά σας. Το σενάριο - για σκηνή, ταινία ή τηλεόραση - είναι μια δύσκολη τέχνη. Όμως, με μερικά βασικά, μπορείτε να ξεκινήσετε τη διαδικασία. Πιθανότατα θα το βρείτε δύσκολο αλλά πολύ ικανοποιητικό.

1. Αποφασίστε τι είδους σενάριο θέλετε να γράψετε. Υπάρχουν πολλά είδη σεναρίων εκεί έξω. Θέλετε να γράψετε μια ταινία; Ψάχνετε να γράψετε ένα σενάριο. Αγαπάτε το θέατρο; Ενδιαφέρεστε πιθανώς να γράψετε ένα θεατρικό έργο. Ένας τρελός της τηλεόρασης; Πιθανότατα προσπαθείτε να βρείτε ένα τηλεπαιχνίδι. Όλες αυτές οι μορφές έχουν πολλά κοινά. Κάθε μορφή έχει επίσης μερικά πολύ συγκεκριμένα και μοναδικά χαρακτηριστικά. Έτσι, το πρώτο σας καθήκον συγγραφής σεναρίων είναι να καταλάβετε ποιος τύπος σεναρίου θέλετε να γράψετε (για πρώτη φορά - πολλοί συγγραφείς κάνουν και τα τρία...).
2. Μάθετε τα βασικά της φόρμας σας. Είναι αδύνατο σε ένα άρθρο να εκθέσουμε πραγματικά όλα τα βασικά του σεναρίου, της συγγραφής και της τηλεοπτικής γραφής. Αρκεί να πούμε, κάθε φόρμα παίρνει λίγο να συνηθίσει και κάθε φόρμα έχει τα δικά της «βασικά». Θα πρότεινα σε οποιονδήποτε θέλει να ξεκινήσει οποιοδήποτε είδος γραφής σεναρίων να συμβουλευτεί έναν ειδικό στον τομέα - είτε μέσω ενός βιβλίου οδηγιών, ενός εργαστηρίου ή μιας τάξης (δεν χρειάζεται να αποκτήσετε πτυχίο στη συγγραφή σεναρίων. Μια τάξη πρέπει να σας δώσει ένα καλό Κοίτα).

   Φυσικά, κάθε φορά που αγοράζετε ένα βιβλίο ή εγγραφείτε σε μια τάξη ή σε ένα εργαστήριο, εφαρμόστε τη νοοτροπία "αγοραστής να προσέχετε". Πολλοί άνθρωποι εκεί γνωρίζουν πόσα άλλα άτομα θέλουν να μπουν στη συγγραφή σεναρίων και να εκμεταλλευτούν πλήρως το πλεονέκτημα προσπαθώντας να σας πουλήσουν "μυστικά του εμπορίου" που σίγουρα θα σας φέρουν στην πόρτα. " Κατά τη γνώμη μου, δεν υπάρχουν μυστικά που θα κάνουν κανέναν συγγραφέα σε οποιαδήποτε πόρτα. Οι άνθρωποι εισέρχονται για κάθε είδους τρελούς και τυχαίους λόγους. Το μόνο πράγμα που θέλετε να ανησυχείτε στην αρχή είναι να γράφετε το καλύτερο δυνατό σενάριο που μπορείτε. Έτσι, εάν το βιβλίο ή η τάξη φαίνεται να πουλάει χρυσά εισιτήρια, εξοικονομήστε 11€

   Από την άλλη πλευρά, μην απορρίπτετε ό, τι μπορείτε να μάθετε από έναν καλό εμπειρογνώμονα, δάσκαλο ή μέντορα. Υπάρχουν σίγουρα άνθρωποι εκεί έξω - μερικοί από αυτούς μη παραγωγοί, μερικοί από αυτούς αρκετά πετυχημένοι - που έχουν πολλά να προσφέρουν. Έχω δασκάλους των οποίων τα λόγια σοφίας εξακολουθώ να σκέφτομαι κάθε φορά που ξεκινάω (ή κολλάω) σε ένα νέο έργο. Επιλέξτε με σύνεση τον δάσκαλό σας. Αναζητήστε άτομα που θα διαβάσουν την εργασία σας και θα σας δώσουν προσωπικά σχόλια. Ψάξτε για άτομα που έχουν κάποιο υπόβαθρο γραφής σεναρίων, είτε είναι επαγγελματικό είτε ακαδημαϊκό. Αναζητήστε μαθήματα και βιβλία που δίνουν έμφαση στα βασικά - εύρεση ιδεών, ανάπτυξη ιστορίας και σύγκρουσης, και ανάπτυξη χαρακτήρα. Η εύρεση των σωστών πόρων σεναρίου μπορεί να είναι μια δύσκολη εργασία, όπως η εύρεση δασκάλου ή το βιβλίο "πώς να" σε οποιοδήποτε θέμα. Αλλά όταν βρείτε το σωστό, έχετε κερδίσει το τζάκποτ.

   Όσον αφορά το αν κάποιοι "κανόνες" που διδάσκονται από καθηγητές ή βιβλία είναι πολύ περιοριστικοί, πιστεύω πολύ ότι μαθαίνω τους κανόνες πριν προσπαθήσετε να τους παραβιάσετε, περπατώντας πριν προσπαθήσετε να σπάσετε. Και συχνά, οι "κανόνες" μοιάζουν περισσότερο με τους νόμους της φύσης - πράγματα που πρέπει πραγματικά να χρειαστεί για να λειτουργήσει ένα σενάριο.

   Επίσης, διαβάστε πολλά δείγματα της φόρμας στην οποία θέλετε να γράψετε. Με άλλα λόγια, διαβάστε σενάρια όπως αυτό που θέλετε να γράψετε ή από συγγραφείς που θαυμάζετε. Αυτός είναι συχνά ο καλύτερος τρόπος για να καταλάβετε πώς τα σενάρια συνενώνονται, ίσως παρατηρώντας βασικά πράγματα που ίσως δεν έχετε σκεφτεί, όπως πόσο καιρό θα έπρεπε να είναι ένα σενάριο. Το μέσο σενάριο 120 λεπτών, για παράδειγμα, θα έχει διάρκεια 120 σελίδων. Το μέσο τηλεοπτικό τηλεοπτικό παιχνίδι σας μπορεί να έχει μήκος 44-50 σελίδων και όχι 60. Τα stageplays μπορούν να κυμαίνονται από τις πολύ μικρές (δέκα σελίδες) έως τις 120 σελίδες και πολλές πράξεις. Να είστε προσεκτικοί στην περίπτωση των έργων που παράγονται από την ανάγνωση καθώς το σενάριο που διαβάζετε μπορεί να είναι ένα αντίγραφο "γυρίσματος" και όχι ένα σχέδιο κατευθείαν από το μυαλό των συγγραφέων.

3. Αναπτύξτε την ιδέα σας σε μια πραγματική ιστορία. Ένα από τα πρώτα πράγματα που μαθαίνουν οι συγγραφείς είναι ότι δεν είναι κάθε ιδέα ή χαρακτήρας μια «ιστορία». Για να μεταφράσετε μια ιδέα σε μια ιστορία, σκεφτείτε πώς μπορεί να διατυπωθεί ως « Χαρακτήρας που ξεπερνά τα εμπόδια στην επιδίωξη ενός στόχου». Αν κοιτάξετε τα περισσότερα υπέροχα έργα, ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές, αυτός είναι πάντα ο πυρήνας. Ο Άμλετ θέλει να εκδικηθεί τον πατέρα του. Η Ντόροθι θέλει να επιστρέψει στο Κάνσας, ο Τζακ Μπάουερ θέλει να εμποδίσει τον κόσμο να ανατινάξει. Το πρώτο βήμα για να ξεπεράσετε πραγματικά την ιδέα σας, εκτός αν είναι κάτι πιο πειραματικό (το οποίο δεν προτείνω στην πρώτη προσπάθεια) είναι να μάθετε ποιος είναι ο κύριος χαρακτήρας σας, τι θέλει και τι εμποδίζει. Αυτή είναι η ιστορία σου. Παρέμεινε σ 'αυτό.
4. Σκεφτείτε και οργανώστε τις ιδέες σας. Μόλις έχετε τη βασική ιδέα της ιστορίας σας, θα πρέπει να αφιερώσετε λίγο σοβαρό χρόνο για να την αναπτύξετε ακόμη περισσότερο. Πρέπει να γνωρίζετε ποιοι είναι οι χαρακτήρες σας, από πού ξεκινά η ιστορία, από πού τελειώνει και τι συμβαίνει στο μεταξύ. Με άλλα λόγια, πρέπει να καταλάβετε όλα όσα συμβαίνουν στο σενάριό σας. Μερικοί άνθρωποι το κάνουν αυτό καθώς γράφουν το πραγματικό σενάριο. Συνήθιζα να. Όμως, ξανά και ξανά, βγήκα από την εμπειρία που είχε σταματήσει, με ένα μεγάλο άσχημο χάος από ατελές τραχύ σχέδιο. Γιατί; Επειδή προσπάθησα να κάνω ένα ταξίδι κάπου χωρίς κανένα είδος οδικού χάρτη. Δεν χρειάζονται όλοι ένα περίπλοκο περίγραμμα πολλαπλών βημάτων για να περάσουν από ένα σενάριο. μερικές φορές το μόνο που χρειάζεστε είναι ένα σημειωματάριο των κακογραφημένων σκέψεων και ενός γενικού καταλόγου «τι συμβαίνει όταν». Αλλά προτείνω ανεπιφύλακτα, οι νέοι σεναριογράφοι να σχεδιάζουν και να περιγράφουν μερικά πριν αρχίσουν να συντάσσουν.

   

5. Προσχέδιο. Τελικά, όμως, ο χρόνος προγραμματισμού έχει τελειώσει και πρέπει να αντιμετωπίσετε το τέρας. Όχι, δεν είναι τέρας. είναι το σενάριό σας! Λάβετε λοιπόν εκεί και γράψτε το. Ακολουθώντας ό, τι έχετε μάθει από τη μελέτη και την ανάγνωση σεναρίων με τη μορφή της επιλογής σας, γράψτε την ιδέα σας. Μεταβείτε σε αυτήν την τελευταία σελίδα - μην βιαστείτε, αλλά μην σταματάτε και διστάζετε ούτε στην πρώτη πράξη - και νιώστε τη γλυκιά κυκλοφορία του τελειώματος ενός ολόκληρου σεναρίου. Στη συνέχεια, ακινητοποιήστε γιατί κανένας δεν σταματά ποτέ μετά από ένα πρώτο σχέδιο.

   Για να βοηθήσετε στη μορφοποίηση, εξετάστε το ενδεχόμενο να χρησιμοποιήσετε ένα παραγόμενο σενάριο ως οδηγό σας ή εξετάστε το ενδεχόμενο να επενδύσετε στο Τελικό πρόχειρο για να το μορφοποιήσετε. (Μια λέξη στους σοφούς - ίσως θελήσετε να δείτε αν σας αρέσει πραγματικά η συγγραφή σεναρίων πριν επενδύσετε σε ακριβό λογισμικό.)

6. Συμβουλευτείτε ένα δεύτερο μάτι. Μπορεί να περάσετε ένα μήνα στο πρώτο πρόχειρο. Μπορεί να περάσετε περισσότερο. Αλλά οι πιθανότητες είναι, μόλις τελειώσετε, δεν θα μπορείτε να το δείτε ευθεία επειδή είστε πολύ κοντά σε αυτό. Ή ίσως τα μάτια σας είναι απλώς αιματηρά από όλα τα γραπτά! Και στις δύο περιπτώσεις, δεν είναι ποτέ καλή ιδέα να γράφετε σε κενό. Βρείτε έναν αξιόπιστο συνάδελφο συγγραφέα, δάσκαλο ή επαγγελματία σύμβουλο που θα είναι σε θέση να σας δώσει μια ειλικρινή εντύπωση για το πρώτο προσχέδιο. Ζητήστε ειλικρίνεια. Αποδεχτείτε την κριτική με ανοιχτό μυαλό. Μπορεί να μην συμφωνείτε με όλα όσα λέγονται, αλλά δείτε πώς ένα δεύτερο σετ ματιών μπορεί να κάνει το δεύτερο σχέδιό σας καλύτερο.
7. Αναθεωρώ. Μόλις έχετε λίγο χρόνο ανάμεσα σε εσάς και το σενάριό σας, και έχετε ένα δεύτερο άτομο (ή πολλά) που εμπιστεύεστε, σας δίνει κάποια ειλικρινή ανατροφοδότηση, ήρθε η ώρα να επιστρέψετε στα χαρακώματα. Είναι ένα δύσκολο μέρος της γραφής, το αναθεωρητικό μέρος. Είναι όμως απαραίτητο. Και υπάρχει μεγάλη ανταμοιβή για να βελτιώσετε την εργασία σας, να απαλλαγείτε από το υπερβολικό περιεχόμενο, να δημιουργήσετε σκηνές ή ακόμα και χαρακτήρες που μεταφέρουν την ιστορία σας στο διάσημο "επόμενο επίπεδο". Αγκαλιάστε την επανεγγραφή ως πραγματικότητα της γραφής και ανακαλύψτε.
8. Προστατέψτε την εργασία σας. Μόλις έχετε τελειώσει το σενάριο, ίσως θελήσετε να το καταχωρίσετε στο WGA (Writer's Guild of Europe). Αυτή είναι μια εγγύηση που προσφέρει απόδειξη ότι η εργασία σας υπήρχε σε μια συγκεκριμένη χρονική στιγμή. Οι περισσότεροι άνθρωποι δεν έχουν ποτέ τις ιδέες ή τα σενάρια τους "σχισμένα", αλλά αυτό μπορεί να σας βοηθήσει να διασφαλίσετε ότι η εργασία σας προστατεύεται.