Γίνοντας ηθοποιός: Ενεργώντας θέσεις εργασίας, καριέρα και πράκτορες

Κατά μία έννοια, όλοι μας είμαστε ηθοποιοί, ακόμα κι αν δεν πληρώνονται εκατομμύρια δολάρια για να παίξουμε. Η ενεργητική κατάρτιση είναι εγγενής στα περισσότερα, καθώς είναι μια ικανότητα που αναπτύσσουμε ως παιδιά για να πάρουμε αυτό που θέλουμε από άλλους. Ρωτήστε οποιονδήποτε γονέα για τις δραματικές δεξιότητες ενός δύο ετών σε ένα κατάστημα παιχνιδιών, για παράδειγμα! Όμως όσο μεγαλώνουμε, το ένστικτό μας να δημιουργήσουμε έναν χαρακτήρα ή να αυτοσχεδιάσουμε μια σκηνή ή να μιμηθούμε τους άλλους συχνά αντικαθίσταται από την πραγματικότητα της αλληλεπίδρασης με άλλους σε έναν πιο συνηθισμένο κόσμο.

Ένας επιτυχημένος ηθοποιός πρέπει να μάθει να αξιοποιεί αυτόν τον φανταστικό κόσμο - όπως ο κόσμος της πρώιμης παιδικής ηλικίας - για να μετατρέψει τους φανταστικούς χαρακτήρες σε μια ψηλαφητή, αν είναι προσωρινή, πραγματικότητα.

Το να γίνεις επαγγελματίας ηθοποιός μπορεί απλά να έχεις το σωστό μέρος την κατάλληλη στιγμή ή μπορεί να σημαίνει χρόνια ακαδημαϊκής και πραγματικής εκπαίδευσης.

Μόνο ένα μικρό ποσοστό ενεργών ηθοποιών φτάνει ποτέ στις προσοδοφόρες τάξεις της Τζούλια Ρόμπερτς ή του Τομ Χανκς, αλλά είναι δυνατόν να βρεις τακτική απασχόληση αν είσαι πρόθυμος να κάνεις τη δουλειά μεταξύ των θέσεων εργασίας. Δεν είναι επάγγελμα για εκείνους που αναζητούν εγγυημένη αμοιβή, αλλά για εκείνους που καταφέρνουν να επιβιώσουν τα πρώτα χρόνια, η επαγγελματική καριέρα υποκριτικής μπορεί να είναι πολύ ικανοποιητική καλλιτεχνικά. Ωστόσο, η μάθηση απαιτεί μεγάλη επιμονή. Ακολουθούν μερικές συμβουλές για να γίνετε επαγγελματίας.

1. Πάρτε επαγγελματικά μαθήματα ως παιδί. Αυτό δεν σημαίνει απαραίτητα μαθήματα υποκριτικής, αν και πολλά σχολεία θεάτρων προσφέρουν μαθήματα υποκριτικής για παιδιά. Εγγραφείτε σε μαθήματα χορού ή μάθετε ένα μουσικό όργανο. Αυτός είναι ένας εξαιρετικός τρόπος για να μάθετε πώς να αλληλεπιδράτε ως σόλο καλλιτέχνης ή ως μέρος μιας ομάδας. Οι επαγγελματίες ηθοποιοί συχνά παρακολουθούν μαθήματα «κίνησης», κάτι που είναι ένας άλλος τρόπος να λένε βασικές οδηγίες χορού. Όσοι μπορούν να παίξουν ένα όργανο έχουν συχνά ένα πλεονέκτημα έναντι των άλλων που πρέπει να μάθουν να παντομίωσαν τη δράση. Τα μαθήματα χορού μπορούν να βοηθήσουν στην ανάπτυξη της αυτοπειθαρχίας και της σωματικής αντοχής που απαιτούν πολλοί ρόλοι.
2. Γίνετε καλύτερος παρατηρητής του κόσμου γύρω σας. Λίγοι επαγγελματίες ηθοποιοί δημιουργούν τους χαρακτήρες τους εντελώς από το μηδέν. Προτού συνεχίσετε μια καριέρα στη δράση, αφιερώστε χρόνο παρακολουθώντας τους ανθρώπους που βλέπετε κάθε μέρα. Ακούστε διαφορετικούς τόνους ή παρατηρήστε πώς περπατούν διαφορετικοί άνθρωποι. Κάποια μέρα μπορεί να έχετε την ευκαιρία να βασίσετε έναν χαρακτήρα σε κάποιον που γνωρίζετε ως παιδί ή έφηβος. Ένας ηθοποιός πρέπει να είναι έντονος παρατηρητής των μικρότερων λεπτομερειών που πολλοί άνθρωποι μπορεί να μην παρατηρήσουν, όπως οι εκφράσεις του προσώπου ή η γλώσσα του σώματος.
3. Παρακολουθήστε μαθήματα δράματος, λογοτεχνίας και αγγλικών στο γυμνάσιο. Ηθοποιός και δημιουργική γραφή δουλεύει μαζί, οπότε ένας ερμηνευτής πρέπει να καταλάβει πώς λειτουργεί η γλώσσα και η σύνθεση. Δεδομένου ότι πολλές ταινίες και θεατρικά έργα βασίζονται σε λογοτεχνικά έργα, οι ηθοποιοί πρέπει να μάθουν όσο μπορούν για τους μεγάλους συγγραφείς και είδη. Η εκτέλεση σε ένα από τα έργα του Arthur Miller, για παράδειγμα, θα ήταν ευκολότερη εάν το άτομο κατάλαβε τη χρονική περίοδο στην οποία έγραψε ο Miller. Για πρακτική εμπειρία ηθοποιίας, οι ηθοποιοί θα πρέπει επίσης να συμμετέχουν σε δραματικές λέσχες και κοινοτικό θέατρο όποτε είναι δυνατόν.
4. Σπουδές στις θεατρικές τέχνες ή φοιτούν σε επαγγελματική σχολή υποκριτικής. Δεν έχουν όλοι οι ηθοποιοί που εργάζονται σήμερα πτυχία στις θεατρικές τέχνες από κολέγια ή πανεπιστήμια, αλλά πολλές από τις πιο επιτυχημένες. Τα μαθήματα κολεγίου στις θεατρικές τέχνες μπορούν να δώσουν στον ηθοποιό άσκηση άσκησης στον αυτοσχεδιασμό, την ανάπτυξη χαρακτήρων και την ερμηνεία. Αυτές είναι όλες οι βασικές δεξιότητες που αποτελούν εξαιρετική προετοιμασία για τον πραγματικό κόσμο των ακροάσεων και των παραγωγών. Ορισμένοι θεωρούν ότι το πτυχίο MFA στις θεατρικές τέχνες μπορεί να είναι ένας καλός τρόπος για να μπείτε στις ανταγωνιστικές τάξεις του επαγγελματικού θεάτρου. Στον κόσμο της υποκριτικής, κανείς δεν μπορεί ποτέ να είναι πολύ μορφωμένος ή πολύ έμπειρος.
5. Η επαγγελματική υποκριτική είναι 10% δουλειά, 90% ακροάσεις. Ένα από τα πιο δύσκολα πράγματα για τους αρχάριους ηθοποιούς να μάθουν είναι η υπομονή και η ακρόαση για ρόλους απαιτεί πολλά από αυτά. Πολλές εταιρείες παραγωγής πραγματοποιούν ανοιχτές ακροάσεις για δευτερεύοντες ρόλους σε ταινίες ή πιθανούς πρωταγωνιστικούς ρόλους σε διαφημίσεις ή βιομηχανικές ταινίες. Αυτές οι ακροάσεις ονομάζονται «κλήσεις βοοειδών» για έναν λόγο. Οι αίθουσες αναμονής είναι συνήθως γεμάτες με δεκάδες ή εκατοντάδες άλλους ηθοποιούς που μοιάζουν ακριβώς με το μέρος που θέλατε. Ορισμένοι ακροατές θέλουν να είστε έτοιμοι να εκτελέσετε ένα σύντομο μονόλογο ή να τραγουδήσετε ένα τραγούδι, ενώ άλλοι μπορεί απλώς να βιντεοσκοπήσουν τις απαντήσεις σας σε φαινομενικά τυχαίες ερωτήσεις. Μην ξεχνάτε ποτέ ότι οι παραγωγοί και οι σκηνοθέτες αναζητούν συγκεκριμένες φυσικές και θεατρικές ιδιότητες κατά τη διάρκεια μιας ακρόασης. Τα τμήματα μακιγιάζ και μαλλιών μπορούν συνήθως να διορθώσουν μικρά ελαττώματα, αλλά ένας ηθοποιός πρέπει να είναι σε θέση να αποδείξει την αληθινή κατανόηση του χαρακτήρα κατά τη διάρκεια της διαδικασίας ακρόασης. Η ακρόαση είναι σπάνια μια διαδικασία ενός σταδίου, ωστόσο, να είστε προετοιμασμένοι να επιστρέψετε για περισσότερες επιστροφές κλήσεων και πιο ενδελεχή έλεγχο.
6. Όταν εργάζεστε για να γίνετε ηθοποιός, να είστε προετοιμασμένοι να μετακινηθείτε όπου είναι το έργο. Το να γίνεις επαγγελματίας ηθοποιός μπορεί να σημαίνει οικονομική και προσωπική θυσία. Εάν η τοπική σας κοινότητα δεν προσφέρει αρκετή δουλειά, ίσως χρειαστεί να μετακινηθείτε σε μια μεγαλύτερη πόλη, κυρίως στη Νέα Υόρκη, το Σικάγο ή το Λος Άντζελες. Μερικοί είναι αρκετά τυχεροί για να βρουν δουλειά αμέσως μετά την άφιξή τους, αλλά άλλοι μπορεί να περάσουν χρόνια ακρόασης για ρόλους. Να είστε προετοιμασμένοι να περάσετε μεγάλο μέρος της καριέρας σας από την αρχή της δράσης και όχι. Αυτό που πρέπει να αναπτύξετε είναι μια ισχυρή ηθική εργασίας, επίδειξη χειροτεχνίας και σεβασμός για την επιχείρηση. Η επαγγελματική σταδιοδρομία εξαρτάται συχνά από το ντόμινο - ένα μικρό μέρος οδηγεί σε μεγαλύτερο ρόλο ή εισαγωγή στον σωστό σκηνοθέτη.
7. Ζητήστε επαγγελματική εκπροσώπηση. Χιλιάδες άνθρωποι προσπαθούν να μάθουν πώς να μπουν στη δράση. Οι σκηνοθέτες και οι παραγωγοί βλέπουν τις ίδιες χιλιάδες ηθοποιούς ηθοποιούς κάθε χρόνο. Εκείνοι που παρατηρούνται περισσότερο έχουν επαγγελματίες πράκτορες και διαφημιστές που τους προωθούν και τους εκπροσωπούν. Το να σπάσεις τις καλύτερες δουλειές ή έργα δεν είναι εύκολο για έναν αρχάριο χωρίς εκπροσώπηση. Θα χρειαστείτε κάποιον που μπορεί να παρέχει φωτογραφίες, βιογραφικά και κλιπ της προηγούμενης εργασίας σας. Θα χρειαστείτε επίσης κάποιον που πιστεύει στις δυνατότητές σας ως ηθοποιός και θα εργαστεί σκληρά για να ανοίξει πόρτες για εσάς στην επιχείρηση. Εάν είστε αρκετά τυχεροί για να βρείτε έναν καλό πράκτορα, τότε είστε έτοιμοι να γίνετε καθιερωμένος επαγγελματίας ηθοποιός.

Οι ηθοποιοί μελετούν πάντα και βρίσκουν νέους τρόπους για να βελτιώσουν τις δεξιότητές τους. Τα διαδικτυακά μαθήματα στη θεωρία υποκριτικής και τις τέχνες είναι εξαιρετικά χρήσιμα για όσους έχουν ήδη πτυχία αλλά αναζητούν τρόπους για να αποκτήσουν αυτό το επιπλέον πλεονέκτημα.