Μια καλή ταινία πρέπει να ρέει από σκηνή σε σκηνή χωρίς να αρνείται στο κοινό αρκετές πληροφορίες για να ακολουθήσει το τόξο της ιστορίας.
Μια ταινία, είτε πρόκειται για μια πρωτοποριακή παραγωγή στο Χόλιγουντ είτε για μια μικρή ανεξάρτητη προσπάθεια, έχει μια σειρά από στοιχεία που ενώνονται για να καθοδηγήσουν το κοινό στο τόξο της ιστορίας. Οι ηθοποιοί μπορεί να είναι τα πιο ορατά στοιχεία στην οθόνη, αλλά αρκετοί άλλοι τεχνίτες έπρεπε να εκτελέσουν πολλές άλλες λειτουργίες για να πάρουν την τελική ταινία μπροστά από ένα κοινό. Εάν ενδιαφέρεστε να αναλύσετε γιατί μια ταινία πετυχαίνει και άλλη αποτυγχάνει, είναι σημαντικό να καταλάβετε πόσο πραγματικά είναι η συνεργατική παραγωγή ταινιών. Για να έχετε πραγματικά υπόψη το γιατί λειτουργούν οι ταινίες, είναι χρήσιμο αν παρακολουθείτε μια σειρά από ταινίες σε διαφορετικά είδη για να κατανοήσετε τις συμβάσεις του καθενός.
Ένα επιτυχημένο σενάριο ταινιών χρησιμοποιεί αυθεντικό διάλογο και σενάρια που οι ηθοποιοί μπορούν να χειριστούν με ευκολία.
Ακολουθούν ορισμένα στοιχεία που πρέπει να λάβετε υπόψη κατά την ανάλυση μιας ταινίας για κριτική ή προσωπική κριτική.
Εξετάστε την αποτελεσματικότητα του διαλόγου και της ιστορίας. Αν και πολλοί επαγγελματίες σεναριογράφοι δεν έχουν την ίδια προσοχή με τους ηθοποιούς ή τους σκηνοθέτες, είναι οι πραγματικοί αρχιτέκτονες μιας ταινίας. Οι σεναριογράφοι μπορούν να προσαρμόσουν ένα βιβλίο σε μορφή σεναρίου ή να δημιουργήσουν τις δικές τους πρωτότυπες ιστορίες για την οθόνη. Είτε έτσι είτε αλλιώς, θα πρέπει να είστε σε θέση να αισθανθείτε μια προσοχή στη λεπτομέρεια στο διάλογο και τα σχέδια. Ένα επιτυχημένο σενάριο ταινιών χρησιμοποιεί αυθεντικό διάλογο και σενάρια που οι ηθοποιοί μπορούν να χειριστούν με ευκολία. Ένα λιγότερο επιτυχημένο σενάριο τοποθετεί χαρακτήρες σε καταστάσεις που αισθάνονται τεχνητές ή επινοημένες. Η γλώσσα των χαρακτήρων μπορεί να είναι γεμάτη αισχρολογίες ή σκέψεις που φαίνεται να προέρχονται περισσότερο από το μυαλό ενός σεναριογράφου παρά από τον χαρακτήρα. Κατά την ανάλυση της γραφής σε μια ταινία, αναρωτηθείτε εάν ο διάλογος ένιωθε ειλικρινής και οι σκηνές έτρεχαν σε λογική εξέλιξη. Είδατε όλες τις σκηνές που πρέπει να δείτε για να μείνετε στην ιστορία; Είχατε στιγμές που ο διάλογος σας έβγαλε από την ταινία;
Κοιτάξτε το φόντο και ορίστε κομμάτια. Η δουλειά ενός κινηματογράφου (ή σκηνοθέτη φωτογραφίας) είναι να δημιουργήσει την κατάλληλη ατμόσφαιρα για την ταινία. Όταν παρακολουθείτε μια ταινία για ανάλυση, προσπαθήστε να αγνοήσετε τους ηθοποιούς και τον διάλογο για λίγα λεπτά. Δώστε προσοχή στα σχήματα και στα χρώματα του τοπίου, σετ και κοστούμια. Όλοι πρέπει να συνεργάζονται για να δημιουργήσουν μια συγκεκριμένη διάθεση ή ατμόσφαιρα. Η χρήση του φωτός και του σκοταδιού μπορεί να είναι πολύ σημαντική, όπως και άλλα ατμοσφαιρικά φαινόμενα, όπως η σκιά και η ομίχλη. Σε μια καλή ταινία, οι βασικές πληροφορίες πρέπει να ενισχύσουν τη σκηνή, αλλά να μην την κατακλύσουν. Όταν ο κινηματογράφος δεν αντιμετωπίζεται καλά, το κοινό μπορεί να εστιάσει κατά λάθος σε μια διακόσμηση τοίχου που αποσπούν την προσοχή ή ένα αναχρονιστικό αυτοκίνητο στο παρασκήνιο. Όταν αναλύετε μια ταινία, αναρωτηθείτε εάν το σκηνικό και το φόντο πρόσθεσαν περισσότερα στην ιστορία ή σας αποσπάσουν από αυτήν.
Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη η απόδοση των μεμονωμένων ηθοποιών. Μπορεί να είναι εύκολο να δούμε την απόδοση ενός συγκεκριμένου πρωταγωνιστή και να μην παρατηρήσουμε τις προσπάθειες των ηθοποιών. Κατά την ανάλυση μιας ταινίας, προσέξτε τι κάνουν άλλοι χαρακτήρες όταν δεν αποτελούν μέρος της κύριας δράσης. Ένας καλός ηθοποιός καταλαβαίνει ότι ο ρόλος του είναι να οδηγεί την πλοκή προς τα εμπρός ή να δημιουργήσετε έναν χαρακτήρα στο μυαλό του κοινού. Ο ηθοποιός που απεικονίζει έναν κακοποιό, για παράδειγμα, πρέπει να είναι τρομερός αντίπαλος για τον ηθοποιό που απεικονίζει τον ήρωα. Οι υποστηρικτικοί χαρακτήρες μπορεί να μην έχουν πολύ διάλογο, αλλά η παρουσία τους εξακολουθεί να γίνεται αισθητή από το κοινό. Όταν αναλύετε την απόδοση των ηθοποιών, αναρωτηθείτε αν κατοίκησαν με επιτυχία τον χαρακτήρα και παρείχαν κάτι στους άλλους ηθοποιούς για να δουλέψουν.
Η επεξεργασία είναι ένα πολύ σημαντικό στοιχείο της τελικής ταινίας. Πολλοί κριτικοί της ταινίας λένε ότι η πραγματική ταινία ξεκινά από την αίθουσα επεξεργασίας. Μερικές φορές μια δυνητικά καλή ταινία είναι λιγότερο επιτυχημένη λόγω κακής επεξεργασίας. Τα βασικά μέρη της ιστορίας της ταινίας μπορεί να αποκοπούν εντελώς ή σκηνές που δεν κάνουν τίποτα για να προχωρήσει η πλοκή προς τα εμπρός αφήνονται στην τελική περικοπή. Όταν η επεξεργασία γίνεται σωστά, θα πρέπει να είναι σχεδόν αόρατη. Κατά την ανάλυση της επεξεργασίας μιας ταινίας, αναζητήστε οτιδήποτε σας βάζει βάζα ή σας μπερδεύει. Οι σκηνές με διάλογο πρέπει να κόβονται απρόσκοπτα μεταξύ των ηθοποιών που μιλούν τις γραμμές και άλλων που αντιδρούν σε αυτούς. Οι σκηνές δράσης πρέπει να διατηρούν έναν σταθερό, συναρπαστικό ρυθμό που φτάνει στο αποκορύφωμα. Μια καλή ταινία πρέπει να ρέει από σκηνή σε σκηνή χωρίς να αρνείται στο κοινό αρκετές πληροφορίες για να ακολουθήσει το τόξο της ιστορίας.
Οι σκηνοθέτες βάζουν ξεχωριστά δακτυλικά αποτυπώματα στις ταινίες τους. Ενώ μεγάλο μέρος της δουλειάς του σκηνοθέτη ξεκινά και τελειώνει με την παραγωγή ταινιών, το όραμά του θα πρέπει να εξακολουθεί να είναι εμφανές στην εμφάνιση και την αίσθηση της τελικής ταινίας. Ένας καλός σκηνοθέτης κατανοεί τις προθέσεις των σεναριογράφων, τις ικανότητες των ηθοποιών και τις δεξιότητες του πληρώματος. Κατά την ανάλυση μιας ταινίας, βοηθά συχνά στην έρευνα του σώματος της δουλειάς του σκηνοθέτη και στις λεπτομέρειες του διακριτικού του στυλ. Πώς παίρνουν τις καλύτερες παραστάσεις από τους ηθοποιούς τους; Ποια είναι η φήμη τους μεταξύ άλλων σκηνοθετών; Δύο διαφορετικοί σκηνοθέτες θα μπορούσαν να γυρίσουν την ίδια σκηνή και ένα ενημερωμένο μέλος του κοινού πρέπει να είναι σε θέση να πει τη διαφορά. Κατά την ανάλυση της συμβολής του σκηνοθέτη σε μια ταινία, αναζητήστε στοιχεία υπογραφής όπως γνωστούς ηθοποιούς, έντονο διάλογο, μοναδική αφοσίωση σε συγκεκριμένες γωνίες ή προοπτικές κάμερας ή δημιουργική μουσική υπόκρουση. Κάθε σκηνοθέτης έχει τουλάχιστον ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό, οπότε αναζητήστε το κατά την ανάλυση μιας νέας ταινίας.
Το σπάσιμο μιας ταινίας στα βασικά του στοιχεία μπορεί να μην ακούγεται σαν διασκέδαση σε μια ραντεβού νύχτα, αλλά είναι ένας καλός τρόπος για να μάθετε τα βασικά της κινηματογραφικής ταινίας. Εάν είστε ο φιλόδοξος σκηνοθέτης μόνοι σας, μπορεί να είναι πολύ χρήσιμο να καταλάβετε πώς ορισμένες ταινίες γίνονται κλασικές και άλλες γίνονται απόμακρες αναμνήσεις.
