Πώς να αναπτύξετε τους χαρακτήρες σας;

Ενδιαφέρουσες ιστορίες, εξωτικά σκηνικά, εξυπνάδα, πολιτικά σχόλια, καλλιτεχνική γλώσσα - υπάρχουν πολλά πράγματα που κάνουν το κοινό να αγαπά μια λογοτεχνική εμπειρία. Αλλά για πολλούς ανθρώπους, το πιο σημαντικό στοιχείο σε ένα έργο, μια ιστορία, ένα μυθιστόρημα ή μια ταινία είναι ο χαρακτήρας. Αναφερόμαστε στον κύριο χαρακτήρα. Μισούμε τον κακό. Συμπαθούμε με το θύμα. Υποστηρίζουμε το αουτσάιντερ. Οι ιστορίες με υπέροχους χαρακτήρες τραβούν τους αναγνώστες και τους θεατές και τις κρατούν μαζί με τον συγγραφέα μέχρι το τέλος της ιστορίας. Η ανάπτυξη του είδους χαρακτήρων που θα κρατήσει το κοινό σας ενθουσιασμένο από τη σελίδα 1 έως το τέλος της ιστορίας σας - και πέρα από αυτό - δεν είναι εύκολη. Αλλά υπάρχουν μερικά πράγματα που μπορούμε να κάνουμε οι συγγραφείς για να αναπτύξουμε χαρακτήρες που έχουν αντίκτυπο.

1. Όπως λένε στο ποδόσφαιρο: εστιάστε στον στόχο. Ενώ η σύγχρονη γραφή συχνά ερευνά το πειραματικό - όπου πράγματα όπως η ιστορία και ο χαρακτήρας έχουν πολλούς διαφορετικούς ορισμούς και λειτουργίες - η παραδοσιακή ιστορία είναι ακόμα ζωντανή και καλά. Οι άνθρωποι εξακολουθούν να παρακολουθούν ταινίες και έργα και διαβάζουν μυθιστορήματα και διηγήματα για να ακολουθήσουν έναν χαρακτήρα καθώς επιδιώκει έναν στόχο - όπως ακριβώς έκανε το κοινό για τους Sophocles, Shakespeare, Melville και Hemingway, για να αναφέρουμε μερικούς από τους συγγραφείς που δεν διάβασα ποτέ όταν εγώ υποτίθεται ότι στο γυμνάσιο. Πραγματικά πιστεύω ότι το πιο σημαντικό πράγμα που πρέπει να κάνει ένας συγγραφέας όταν αναπτύσσει χαρακτήρα είναι να ρωτήσει εκείνη την ηλικία, γράφοντας το σχολείο 101 ερώτηση: τι θέλει ο χαρακτήρας σας; Ένας χαρακτήρας, στις περισσότερες περιπτώσεις, δεν είναι τίποτα περισσότερο και λιγότερο από αυτό που θέλει. Τι είναι ο Αχαμπ χωρίς την επιδίωξη της Λευκής Φάλαινας; Ένας τύπος που θα μπορούσε να κάνει ακρόαση για μια διαφήμιση κατεψυγμένων θαλασσινών. Τι είναι η Lady Macbeth χωρίς την κίνηση της για δύναμη; Ένα τρελό γκρίνι. Τι είναι ο Michael Scott στο "The Office" χωρίς την επιθυμία του για προσοχή και αποδοχή; Βαρετό.
   Πριν ανησυχείτε για το πώς μοιάζει ο χαρακτήρας σας, τις πολιτικές της απόψεις, τα ερωτικά της ενδιαφέροντα, τις ιδιοτροπίες της, τις αδυναμίες της, τους φόβους της ή την ντουλάπα της, της δώστε έναν στόχο και κάνετε αυτόν τον στόχο το κέντρο του σύμπαντός της. Αυτό είναι το πρώτο βήμα προς τη σύνταξη μιας σταθερής ιστορίας, και το πρώτο βήμα προς την κατεύθυνση των ανθρώπων να νοιάζονται για τον χαρακτήρα σας.
2. Ανακαλύψτε πώς θα αντιμετώπιζε εμπόδια. Μερικές φορές, όταν θα διδάσκω γραφή ή λογοτεχνία σε παιδιά κολλεγίων, τους έκανα αυτήν την ερώτηση όταν μιλούσαμε για το χαρακτήρα: αν κάποιος έπεφτε σε σας και χύσει το ποτό σας σε ένα μπαρ, πώς θα αντιδράσατε; Θα σπρώξατε πίσω, αποδεχτείτε τη συγνώμη του, αγνοήστε τα όλα, γελάστε τα; Το πώς αποκρίνεστε αποκαλύπτει κάτι για το ποιοι είστε. Το ίδιο ισχύει για τους χαρακτήρες. Ο καλύτερος τρόπος για να τους αποκαλύψετε είναι μέσω του πώς αγωνίζονται για το στόχο τους. Αν ο Αχάβ γύρισε το σκάφος όταν η φάλαινα δεν εμφανίστηκε την πρώτη μέρα, δεν θα μας έλεγε κάτι εντελώς διαφορετικό γι 'αυτόν από το ιδεολογικό του κυνήγι; Ναί. Έτσι, καθώς αναπτύσσετε τους χαρακτήρες σας, σκεφτείτε τα εμπόδια που θα αντιμετωπίσουν και πώς θα τα αντιμετωπίσουν. Αυτό θα σας βοηθήσει να καταλάβετε ποιοι είναι, ώστε να μπορείτε στη συνέχεια να το αποκαλύψετε μέσω του γραψίματός σας.
3. Σχεδιάστε το τόξο του χαρακτήρα. Ένα άλλο πράγμα που γράφει το σχολείο γραφής είναι η εκμάθηση της διαφοράς μεταξύ ενός δυναμικού και στατικού χαρακτήρα. Ένας δυναμικός χαρακτήρας αλλάζει και μεγαλώνει. Ένας στατικός χαρακτήρας παραμένει ο ίδιος. Για παράδειγμα, στο " Bridget Jones Diary ", η Bridget μαθαίνει να αγαπά τον εαυτό της, να είναι ο εαυτός της και να ερωτεύεται τον Colin Firth. Είναι δυναμική. Από την άλλη πλευρά, πάρτε έναν εικονικό χαρακτήρα όπως το The Lone Ranger. Δεν ξέρω ολόκληρη την ιστορία του άνδρα, αλλά μου φαίνεται, από την αρχή έως το τέλος, ότι είναι πάντα ο κλασικός καλός τύπος στο λευκό καπέλο. Αυτός είναι ένας στατικός χαρακτήρας. Για να αναπτύξετε έναν καλό χαρακτήρα, πιθανότατα θα θέλετε να είναι δυναμικός. Για να δημιουργήσετε έναν δυναμικό χαρακτήρα, θα πρέπει να σχεδιάσετε πώς αλλάζει. Αυτό το μοτίβο αλλαγής είναι ονομάζεται χαρακτήρα τόξου.
   Όπως περιέγραψα την Μπρίτζετ Τζόουνς παραπάνω, μπορείτε να δείτε το τόξο του χαρακτήρα της: πηγαίνει από το schlubby και δυσαρεστημένος στο schlubby και χαρούμενος και σίγουρος. Η δουλειά σας ως συγγραφέας θα είναι να καταλάβετε από πού ξεκινάει ο χαρακτήρας σας ως άτομο, από πού τελειώνει ως άτομο και όλα τα ενδιάμεσα βήματα που τον οδηγούν σε αυτό το μάθημα. Ο σχεδιασμός τόξου χαρακτήρων μπορεί μερικές φορές να είναι πιο δύσκολος από το να σχεδιάζεις ιστορία.

   

4. Να είστε συγκεκριμένοι με τα υποστηρικτικά χαρακτηριστικά. Όταν αναπτύσσετε έναν χαρακτήρα, φροντίστε να της δώσετε ορισμένα συγκεκριμένα πράγματα που θα την κάνουν να μην είναι γενικό άτομο με στόχο σε ένα μοναδικό άτομο (με στόχο) που θα βγει από τη σελίδα για το κοινό. Κάθε φόρμα έχει τις δικές της συμβάσεις σχετικά με το ποσό που μπορείτε να συμπεριλάβετε. Για παράδειγμα, τα μυθιστορήματα επιτρέπουν πολλές περιγραφές χαρακτήρων, ενώ τα σενάρια - τα οποία τελικά θα μεταδίδονται με ηθοποιούς - συνήθως δεν πρέπει να περιλαμβάνουν περιγραφές μαλλιών ή χρώματος των ματιών, εκτός εάν αυτά τα χαρακτηριστικά είναι γερμανικά. Όπως μας λένε στη σχολή ταινιών, αν λέτε ότι ένας χαρακτήρας έχει καστανά μάτια μόνο και μόνο επειδή θέλετε να έχει καστανά μάτια και μπορούν να πάρουν τον Μπραντ Πιτ για το ρόλο, μαντέψτε ποιος περιγραφέας βγαίνει έξω από το παράθυρο;

   Ποια άλλα χαρακτηριστικά μπορείτε να συμπεριλάβετε; Πώς μιλάει ο χαρακτήρας; Χρησιμοποιεί ορισμένες εκφράσεις, έχει προφορά, μιλάει πολύ γρήγορα ή τραυλίζει; Τι γίνεται με τα ενδιαφέροντα; Είναι πεπειραμένη για την επιστήμη; Διαθέτει τη μεγαλύτερη συλλογή σφαλμάτων στον κόσμο; Της αρέσει η τζαζ μουσική, αλλά μόνο από μια συγκεκριμένη εποχή; Να είστε συγκεκριμένοι με τον χαρακτήρα σας - και αν τα συγκεκριμένα χαρακτηριστικά σχετίζονται με τους στόχους του χαρακτήρα, αυτό είναι ιδανικό. Ο συλλέκτης σφαλμάτων μπορεί να χρησιμοποιήσει την τεχνογνωσία της σε σκαθάρι για να εντοπίσει την τοποθεσία του κακού... ή κάτι τέτοιο.

5. Συμπεριλάβετε τα πλεονεκτήματα και τα ελαττώματα. Ακούμε πάντα για "πολυδιάστατους χαρακτήρες" - και με καλό λόγο. Ένας χαρακτήρας με καλά και κακά σημεία, ελαττώματα και δυνατότητες, πιθανότατα θα είναι ο πιο ενδιαφέρων και περίπλοκος, καθώς και ο πιο συναφής και συμπαθητικός. Ο κόσμος μπορεί πάντα να χρησιμοποιεί μια καλή ιστορία δράσης "καλός τύπος εναντίον κακού", αλλά περισσότερο από πιθανό, η συναρπαστική ιστορία θα είναι αυτή όπου ο χαρακτήρας είναι άνθρωπος. Αυτό σημαίνει, εάν είναι «καλός», κάνει κάποιες φορές λάθη και αν είναι « κακός », "υπάρχει κάτι γι 'αυτόν που είναι κάπως συμπαθητικό. Απλά βεβαιωθείτε ότι ο χαρακτήρας σας δεν είναι όλοι κακός ή τέλειος. (Οι τέλειοι χαρακτήρες τείνουν να εμφανίζονται όταν γράφουμε χαρακτήρες που είναι κάπως αυτοβιογραφικοί. Εάν αισθάνεστε ότι το alter ego σας βγαίνει) λίγο πάρα πολύ, γιατί να μην ρίξετε μερικές από τις αδυναμίες σας για να προσθέσετε πιστευτό βάθος;)
   

Ανάπτυξη σε πραγματικό χρόνο

Ένας καλός χαρακτήρας μπορεί να δημιουργήσει μια ιστορία, ενώ οι επίπεδες χαρακτήρες μερικές φορές μπορούν να σπάσουν μια ιστορία. Όταν κάθεστε για να γράψετε το σενάριο της ταινίας σας, το σκηνικό, το διήγημα ή το μυθιστόρημά σας, αφιερώστε λίγο χρόνο στην ανάπτυξη των χαρακτήρων σας, ώστε να είναι αξέχαστες όταν η ιστορία σας φτάσει στο κοινό της.